Олег, расскажите о фильме?
Олег Гаас: «У тебя просто нет права на фальшь или ошибку»

Фильм «Семь вёрст до рассвета» — это глубокая и многогранная военная драма, которая переносит зрителя в один из самых трагических и героических периодов истории — первые дни и месяцы Великой Отечественной войны. Самое главное,что фильм исследует человеческий дух, столкнувшийся с жестокостью войны. В центре сюжета — отчаянное сопротивление и мужество советских солдат и мирных жителей, оказавшихся на пути стремительного наступления врага. Он не только показывает масштабные военные действия, но и фокусируется на личных историях, внутренних конфликтах и моральных дилеммах, с которыми сталкиваются герои. «Семь вёрст до рассвета» — это метафора пути, который необходимо пройти до наступления мира и надежды, пути, полного потерь, боли, но и невероятной стойкости.
Расскажите о вашем герое.
Мой герой, барон Максимилиан фон Винберг — это человек, разорванный между двумя мирами. У нас с ним есть личное сходство: он, как и я, наполовину русский, наполовину немец. В Гражданскую войну родители Максимилиана иммигрировали в Германию и когда наступила Великая Отечественная война он возвращается в Россию офицером немецкой армии с миссией освобождать Россию от большевиков. Только представьте офицер, который вернулся в Россию «освободителем», но был побежден не оружием, а величием духа простых людей. Вся его идеология рассыпается, когда он сталкивается не с политическим строем, а с русским характером. Когда он видит детей, которые предпочитают смерть предательству, в его душе происходит тектонический сдвиг. Максимилиан осознает чудовищную ошибку своей миссии. В этот момент его «немецкая» дисциплина проигрывает его «русской» крови.
Почему вы согласились принять участие в съемках этого фильма?
Это был тот редкий случай, когда всё сошлось: и роль моей мечты, и команда. Я всегда искал материал, где персонаж проходит через мощную внутреннюю трансформацию. Сыграть героя, который начинает путь в «темноте», как отрицательный персонаж, и через глубокое потрясение приходит к свету — это колоссальный актерский вызов. Мой друг Артем Быстров порекомендовал меня на этот проект, за что я ему очень благодарен. Но решающей стала встреча с режиссером Александром Андреевым. Бывает так, что люди сразу «считывают» друг друга — мы мгновенно нашли общий язык. Я увидел в нем не просто профессионала, а настоящего Творца, человека неравнодушного и искреннего. Его целью было рассказать честную, простую и глубоко человечную историю о людях той великой трагедии. Не согласиться на такое было невозможно.


Что для вас значит участие в этом фильме?
Во-первых, это дань памяти. Я вырос на рассказах о войне, о ее ужасах и о стойкости людей. Этот фильм — мой способ почтить память миллионов погибших, показать молодому поколению, какой ценой был завоеван мир, и напомнить о том, что даже в самых темных временах всегда есть место для человеческого поступка, для выбора в пользу добра. Во-вторых, это огромная творческая ответственность. Мы не хотели создавать поверхностное кино. Мы стремились показать не плакатных героев или злодеев, а живых людей, оказавшихся в вихре страшных событий. Для меня было важно передать внутренний конфликт офицера, который столкнулся с абсолютной, непоколебимой силой духа людей.Это сложная, драматическая работа, требующая предельной честности и погружения.
Что самое сложное для вас было в время съемок?
Самым серьезным испытанием для меня стал экстремальный холод. Мы снимались в Псковской области, в деревне Опухлики, и морозы там стояли беспощадные. Мой герой — офицер, и устав того времени диктовал свои правила: мне полагалась фуражка, которая абсолютно не защищала от ветра. Уши мерзли нещадно. То же самое и с обувью — офицерские сапоги выглядят эффектно, но в плане тепла они ни в какое сравнение не идут с валенками, в которых снимались другие актеры. Приходилось честно отрабатывать 12-часовые смены на этом морозе. Но холод физический был не единственной трудностью: психологически было очень тяжело сниматься в сцене с виселицами. Атмосфера была по-настоящему жуткой и давящей.
Все сцены снимали на натуре или в специально отстроенных деревенских домах. Создатели фильма также проложили дорогу, разбили огороды, завезли домашних животных и даже поставили улей. Как такая тщательная достоверная подготовка влияет на актерскую игру и актеров в целом?
Работать в условиях максимальной достоверности — это огромная удача для актера. Когда художники-постановщики создают настолько проработанную и живую атмосферу, тебе уже не нужно «играть» в привычном смысле слова. Ты просто входишь в кадр и начинаешь существовать в этом пространстве. Благодаря такому профессионализму декорации перестают быть просто фоном, они превращаются в реальный мир, который сам ведет тебя за собой
Как вы готовились к этим съемкам, к перевоплощению в вашего героя?
В этой картине я не стремился к сложному перевоплощению, так как почувствовал глубокую личную связь с персонажем. Мой герой — он, как и я, наполовину русский, наполовину немец. Я поставил себе задачу действовать «от первого лица», опираясь на то как бы я сам повел себя в этих предлагаемых обстоятельствах? Самым сложным техническим вызовом стал язык. За два месяца выучить немецкий с нуля невозможно, поэтому я сосредоточился на доскональной отработке своих реплик. В этом мне неоценимую помощь оказал мой коллега Пауль. Мы знакомы еще со времен жизни в Санкт-Петербурге, а на этих съемках сдружились еще сильнее. Он играл моего немецкого товарища. Именно он помогал с произношением и на площадке, и позже, на озвучании. Немецкий оказался невероятно сложным, но благодаря поддержке мне удалось справиться.
Отличается ли обстановка на площадке во время съемок кино об Отечественной войне от съемок всех других фильмов? Чем?
Для меня это первый опыт работы в кино о Великой Отечественной войне, и он кардинально отличается от всего, что я делал раньше. Здесь ты чувствуешь колоссальную ответственность: за каждым кадром стоит великий подвиг народа и миллионы утраченных жизней. В любой картине важно работать честно, но в военном кино эта планка поднимается в десятки раз. У тебя просто нет права на фальшь или ошибку. Нужно максимально мобилизовать все внутренние ресурсы, чтобы быть предельно достоверным перед памятью тех событий

Что для вас значит участие в фильме об Отечественной войне?
Прежде всего дань памяти. Очень хочется, чтобы молодое поколение знало и хранило нашу историю. К сожалению, я всё чаще сталкиваюсь с тем, что важные события стираются из памяти: многие ребята не могут назвать даже дату начала войны, и это по-настоящему горько. Мне важно, чтобы через мою работу моя аудитория почувствовала сопричастность к истории и искреннюю благодарность предкам за их великий подвиг и несгибаемую силу духа.
Какое послание вы бы передали зрителям и вообще людям нашей страны и стран тех государств, предки которых прошли войну?
Помните. Помните не только о героизме, но и о хрупкости человеческой жизни, о невыносимой цене каждой победы и каждого поражения. Война — это не только подвиги, это прежде всего огромная, незаживающая рана. Наш фильм, и такие фильмы в целом, призваны не столько судить прошлое, сколько помочь нам понять его, увидеть, насколько сильным, но в то же время уязвимым может быть человек.
